RETRATO DO ARTISTA QUANDO COISA: FIGURATIVIDADE E SENTIDO
Resumo
Antes de se constituir como objeto de análise de um trabalho acadêmico, Retrato do artista quando coisa, de Manoel de Barros, é uma obra prima com que se deleita o leitor. Por meio de uma aparente falta de lógica, semelhante à da linguagem infantil, a criação poética de Barros constitui-se por uma organização de linguagem que subverte a lógica da sintaxe, desconstrói e reconstrói a morfologia, cria e recria significados, corrompe o silêncio das palavras. O sujeito lírico manifesta-se como “coisa”, ao mesmo tempo sujeito e objeto da poesia. Assim revela-se o estilo do autor-criador: ao criar uma lógica própria que particulariza e reinventa a linguagem em sua obra, o poeta refuta a função inicial da comunicação verbal e a transcende, de modo que o verbo (a língua) possa “pegar delírio” e significar. Assim, este Trabalho de Conclusão de Curso de graduação em Letras tem como objetivo analisar o percurso de construção de sentido e a figuratividade presentes na obra Retrato do artista quando coisa (1998), de Manoel de Barros. Para isso, fazemos uma contextualização da referida obra e procuramos traçar um breve percurso da trajetória deste importante autor da nossa literatura, com base em autores como Barros (2010), Citelli (2010), Martins (2006) e o próprio Manoel de Barros, em entrevistas e documentários. Tal abordagem parte de um viés das reflexões teórico-metodológicas dos estudos semióticos greimasianos e as estratégias discursivas na esteira de autores como Barros (2005), Bertrand (2003), Fiorin (2000), Greimas (2002), Greimas & Courtés (2008) e Pietroforte (2004). Como se objetiva uma análise textual da construção de efeitos de sentido do discurso literário, o método empregado foi o dedutivo, visto que se parte de noções gerais para se obter resultados específicos.